Cloves – Steckbrief, Songs & Konzerte

Cloves, die mit bürgerlichem Namen Kaity Dunstan heißt, ist eine australische Sängerin und Songwriterin, die mit ihrer emotionalen Stimme und tiefgründigen Texten internationale Anerkennung gefunden hat. Die in Melbourne geborene Künstlerin hat sich mit ihrer Mischung aus melancholischen Melodien und elektronischen Klängen einen festen Platz in der modernen Musikszene erarbeitet.

Frühe Jahre und musikalische Anfänge

Kaity Dunstan begann ihre musikalische Reise bereits in jungen Jahren. Mit gerade einmal elf Jahren schrieb sie ihren ersten Song und trat ab dem Alter von dreizehn gemeinsam mit ihrer Schwester auf. Diese frühen Erfahrungen legten den Grundstein für ihre spätere Karriere als Musikerin. Ihre natürliche Begabung für das Songwriting und ihre ausdrucksstarke Stimme ließen schon früh erkennen, dass sie für die Musikwelt bestimmt war.

Der erste größere Schritt in Richtung Bekanntheit erfolgte 2013, als sie an der australischen Version der Castingshow „The Voice“ teilnahm. Dort präsentierte sie eine Interpretation des Songs „Brand New Key“, die es bis auf Platz 40 der ARIA-Charts schaffte. Obwohl sie in den Battle-Rounds ausschied, hatte sie einen ersten Eindruck in der Musikwelt hinterlassen und wertvolle Erfahrungen gesammelt.

Mit 18 Jahren traf Dunstan eine mutige Entscheidung: Sie verließ ihre Heimat Australien und zog nach London, um ihre musikalische Karriere voranzutreiben. Dieser Schritt sollte sich als wegweisend erweisen. In der pulsierenden Musikmetropole entwickelte sie ihren einzigartigen Sound und nahm den Künstlernamen „Cloves“ an – ein Name, der mittlerweile für emotionale Tiefe und musikalische Innovation steht.

Durchbruch und erste Erfolge

Der künstlerische Durchbruch von Cloves begann 2015 mit der Veröffentlichung ihrer Debüt-Single „Frail Love“. Der Song zeigte bereits ihre Fähigkeit, emotionale Themen mit einer eindringlichen Stimme zu transportieren und legte den Grundstein für ihre weitere Karriere. Im selben Jahr folgte ihre erste EP mit dem Titel „XIII“, die am 20. November 2015 erschien und Songs wie „Don’t You Wait“ und „Everybody’s Son“ enthielt.

Besonders der Track „Everybody’s Son“ erhielt zusätzliche Aufmerksamkeit, als er in der beliebten TV-Serie „The Vampire Diaries“ verwendet wurde. Diese Platzierung in einem populären Format verhalf Cloves zu einer breiteren Hörerschaft und zeigte, dass ihre Musik perfekt geeignet ist, um emotionale Szenen zu untermalen.

Der wirkliche Wendepunkt in ihrer Karriere kam jedoch 2016 mit dem Song „Don’t Forget About Me“, der für den Soundtrack des Films „Ein ganzes halbes Jahr“ (Me Before You) ausgewählt wurde. Die emotionale Ballade passte perfekt zur Stimmung des Films und erreichte auf Streaming-Plattformen wie Spotify beeindruckende 64,9 Millionen Streams. Dieser Song etablierte Cloves endgültig als vielversprechende Künstlerin im internationalen Musikgeschäft.

Das Jahr 2016 brachte auch ihre ersten Auftritte bei großen Musikfestivals wie Coachella und Lollapalooza, wo sie ihre Musik einem noch breiteren und diversen Publikum präsentieren konnte. Die positive Resonanz auf diese Auftritte bestätigte ihr wachsendes Ansehen in der Musikwelt und öffnete Türen für weitere Karriereschritte.

Debütalbum und künstlerische Entwicklung

Nach dem Erfolg ihrer ersten Singles und EP arbeitete Cloves intensiv an ihrem Debütalbum. Am 28. September 2018 war es dann soweit: „One Big Nothing“ wurde veröffentlicht und markierte einen wichtigen Meilenstein in ihrer Karriere. Das Album, das bei Universal Music Australia, Island Records Australia und Interscope Records erschien, enthielt Singles wie „Better Now“, „California Numb“ und „Wasted Time“.

„One Big Nothing“ wurde von Kritikern als „allumfassendes, furchtloses Album“ gelobt und zeigte Cloves‘ Fähigkeit, persönliche Erfahrungen und Emotionen in zugängliche, aber dennoch tiefgründige Musik zu verwandeln. Die Produktion des Albums vereinte elektronische Elemente mit organischen Instrumenten und schuf so einen charakteristischen Sound, der sowohl im Radio als auch beim Streaming funktionierte.

In dieser Phase ihrer Karriere entwickelte Cloves ihren Stil weiter und experimentierte mit verschiedenen Klanglandschaften. Ihre Musik bewegte sich zwischen melancholischen Balladen und rhythmischen, elektronisch angehauchten Tracks, die besonders gut in die Dance-Szene passten. Diese Vielseitigkeit machte sie für verschiedene Zielgruppen interessant und ermöglichte es ihr, in unterschiedlichen musikalischen Kontexten zu bestehen.

Die Zeit nach der Veröffentlichung ihres Debütalbums nutzte Cloves, um auf Tour zu gehen und ihre Musik live zu präsentieren. Diese Erfahrungen prägten nicht nur ihre Performance-Fähigkeiten, sondern beeinflussten auch ihre weitere musikalische Entwicklung. Der direkte Kontakt mit dem Publikum und das unmittelbare Feedback halfen ihr, ihre künstlerische Vision zu schärfen und neue Ideen zu entwickeln.

Neuere Projekte und musikalische Weiterentwicklung

Nach einer kreativen Phase veröffentlichte Cloves 2020 die Single „Dead“, die einen etwas dunkleren und intensiveren Sound präsentierte. Dieser Track war ein Vorbote für ihr zweites Album „Nightmare On Elmfield Road“, das eine deutliche Weiterentwicklung ihres Stils darstellte. Der Albumtitel spielt sowohl auf den Entstehungsort der Musik als auch auf den bekannten Horrorfilmklassiker an – eine Anspielung, die die düsterere Atmosphäre des Albums perfekt einfängt.

Für dieses Projekt arbeitete Cloves mit renommierten Produzenten wie DetoNate, Coffee und Hudson Mohawke zusammen und nahm in legendären Studios wie Abbey Road auf. Das Album reflektiert eine dystopische Gefühlswelt und thematisiert persönliche Unsicherheiten, mentales Chaos und neu gewonnene Selbstsicherheit. Cloves beschreibt es selbst als eine Sammlung emotionaler „Taschen“ inmitten mentaler Turbulenzen.

2021 setzte sie ihre musikalische Reise mit Singles wie „Sicko“ und „Gone“ fort. Diese Tracks zeigten ihre Fähigkeit, persönliche Kämpfe in kraftvolle Musik zu transformieren. Ihre Texte wurden noch introspektiver und behandelten Themen wie mentale Gesundheit und Selbstfindung mit einer brutalen Ehrlichkeit, die bei Fans und Kritikern gleichermaßen Anklang fand.

In den folgenden Jahren bis 2023 veröffentlichte Cloves weitere Singles wie „Nightmare“, „Care“ und „Ugly Feelings“, die ihre kontinuierliche künstlerische Entwicklung dokumentieren. Diese neueren Werke zeichnen sich durch eine noch ausgereiftere Produktion aus und zeigen, wie Cloves elektronische Elemente noch selbstbewusster in ihre Musik integriert. Besonders im Bereich des elektronischen Radios haben diese Tracks eine treue Hörerschaft gefunden und werden regelmäßig im Streaming gespielt.

Musikalischer Stil und Einflüsse

Cloves‘ musikalischer Stil ist geprägt von einer faszinierenden Mischung aus melancholischen Melodien, elektronischen Produktionen und emotionalen, selbstreflektierenden Texten. Ihre ausdrucksstarke Stimme, die sowohl kraftvoll als auch verletzlich klingen kann, ist dabei ihr markantestes Merkmal. Sie schafft es, komplexe Emotionen in zugängliche Musik zu übersetzen, die sowohl im Radio als auch in intimeren Hörsituationen funktioniert.

Für ihr zweites Album ließ sich Cloves von Künstlern wie Portishead, Nelly Furtado und Morcheeba inspirieren. Diese Einflüsse sind in ihrem Sound deutlich zu erkennen: Von Portishead übernahm sie die Fähigkeit, düstere Atmosphären zu schaffen, von Nelly Furtado die Kombination aus Pop-Appeal und künstlerischer Tiefe und von Morcheeba die Verschmelzung verschiedener Genres zu einem kohärenten Ganzen.

Was Cloves von vielen anderen Künstlern unterscheidet, ist ihre Fähigkeit, persönliche Kämpfe und innere Dämonen in Kunst zu verwandeln. Ihre Musik dient als kathartischer Prozess, der ihr hilft, ihre Identität inmitten von Herausforderungen zu finden. Diese Authentizität spüren auch ihre Hörer, was zu einer starken Bindung zwischen Künstlerin und Publikum führt.

Mit über 100 Millionen Streams und Lob von renommierten Publikationen wie „Pigeons & Planes“, „i-D Magazine“ und „Consequence of Sound“ hat sich Cloves als wichtige Stimme in der modernen Musiklandschaft etabliert. Ihre Fähigkeit, elektronische Elemente mit emotionaler Tiefe zu verbinden, macht sie besonders interessant für Fans elektronischer Musik, die nach mehr als nur tanzbaren Beats suchen.

Cloves‘ Musik ist ein perfektes Beispiel dafür, wie persönliche Erfahrungen und künstlerischer Ausdruck zusammenfließen können, um etwas zu schaffen, das sowohl individuell als auch universell ist. Ihre Songs laden zum Tanzen ein, regen aber gleichzeitig zum Nachdenken an – eine Kombination, die im heutigen Internetradio-Angebot besonders wertvoll ist und sie zu einer bemerkenswerten Künstlerin macht, deren weitere Entwicklung mit Spannung verfolgt werden darf.

Songs von Cloves im Radio

Konzerte von Cloves

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